Shosa -Future Dialogue- の概要と意義
「Shosa-FutureDialogue-」とは、KiQと、ATR（株式会社 国際電気通信基礎技術研究所）の共同研究プロジェクト。2019年、CEO・菊地あかねのアイデアから生まれたインスタレーションです。「Shosa」とは、心を表現する振る舞いを意味します。そのプロジェクトが、6/11に京都ATRにて体験会&イベントを開催。今回はその模様をレポートします。
FutureDialogue公式webサイト
http：//www.geminoid.jp/projects/shosa/
FutureDialogueコンセプトムービー
https：//www.youtube.com/watch?v=IvVypHfrDso&t=13s
Shosa-FutureDialogue-を通して伝えたかったこと
KiQと、ATR（株式会社 国際電気通信基礎技術研究所）の共同研究プロジェクト「Shosa-FutureDialogue-」は、CEO・菊地がマツコロイド等のアンドロイド研究で知られる石黒浩氏と出会ったことで閃き、所作を世の中に伝え、新たな驚きを与えたいという熱意と、技術者やクリエイターたちとのプロトタイプの積み重ねからプロジェクトが始まりました。
その体験イベントが6/11、京都府のATRにて行われました。体験会に加えて、制作に関わったプロジェクトメンバーのダイアローグも行われ、その模様はZoomでも配信しました。当日は研究者を中心に、ソニー等の企業など、各セクターのクリエイターが集いました。
心を表現することは難しいことですが、「Shosa-FutureDialogue-」はその永遠の課題に向き合い、クリエイションを重ねていくことで、人間が持つ「心の美しさ」の一つとして、所作を表現できるのではないかと考えています。
このインスタレーションでは、体験者やアンドロイドの動きに応じて、そこに現れる「Shosa」を、連続的に変化する音や光で表現します。アンドロイドとの対話を体験することで、未来において人間とアンドロイドがどのように進化していくかを、体験者は感じることができます。
菊地：石黒先生は、「Shosa-FutureDialogue-」を通じて、どんな風に社会問題やこれまでのロボットにおける課題を解決することを目指したのでしょうか？
石黒浩（以下、石黒）：これまでのロボットにおける課題は、ロボットとのインタラクションを通じて人間が心を感じることが難しかったことです。その問題を本インスタレーションで解決したいと思いました。心を感じるロボットが実現できれば、人間の生活を支える様々な家電製品等が、人間と親和的なものに発展していき、人間にとって心豊かな社会が実現できます。
菊地：チームのモチベーションはどのあたりに設定していましたか？
石黒：人間のようなロボットを開発することで、人間を理解することです。特に「心」のような人間の高度な認知機能をロボットで再現し、その再現を通じてその高度な認知機能を理解すること。本来人間はマルチモーダルなんです。だからロボットがマルチモーダルになると、人間と豊かに関わることができる。人間とロボットが心で通じ合うと、単なる主従関係や道具と道具を使う者の関係ではなく、互いに思いやりを持てるような豊かな関わりになる。これまでの研究では、ロボットを動かしたりしゃべらせたりする基本機能を作ることに背一杯であり、所作を取り入れ、心を表現するまでには至っていなかった。
菊地：船山さんや三方さんには、インタラクションを担当いただきました。制作にはどんな工夫や苦労がありましたか？
船山智（以下、船山）：本来人間の身体はマルチモーダルな全身的コミュニケーションを行うようにできており、それをすることで心身共に成長していける存在です。 そうしたコミュニケーションで得られる充足感みたいなものが人間本来の在り方・豊かさなんだと思っていて。逆に言うと現代における孤独感・閉塞感・自己肯定感が低い・承認欲求が満たされない、などはだいたいそういうコミュニケーションやそれによる人とのつながりがないからなんじゃないかなと思ったりします。 今の時代は人同士でそういったコミュニケーションをあまりしないので、ロボットがそれを人間に思い出させる、かつ訓練する役割を担ってもいいかなと思います。 例えるなら、日常が便利になり過ぎて運動量が減った現代人がわざわざジムに行ってトレーニングするのと似たようなことに思えますね。
船山：人間同士のコミュニケーションって本当は曖昧で連続的なもので、これはこういう意味って簡単に切り分けられるようなものではない。 一方で、中途半端に曖昧な動作表現をすると、ロボットの場合は単に意味がわからない存在となる。だから所作のような人間的な高度な振る舞いを実現するために、振る舞いの自然さをクリアしたうえで、さらに解釈の余地が存在するような表現をそこに組み合わせていく必要があると考えました。そうすることで、意図があるように相手に感じさせたり、「この人は何を考えているんだろう」と自然と発想することができる。 これをやるための技術的な不足点と、目的とするインタラクション像の欠如がこれまではあったんだと思います。
菊地：なるほど。佐久間さんには、サウンド表現を担当いただきました。どんな工夫をされましたか？
佐久間海土（以下、佐久間）：効果音という面では実際、似た取り組みはあると思いますが、ロボティクスとのシステムも含めた連携という意味では、先端的であると思います。極力作家性を排除して行っていること、非言語的でユニバーサルな音を追求していること、ロボティクスとの連携スピードが過去にないレベルまで追求していることがユニークだと思います。
菊地：作家性を排除するというのは、どんな意図がありますか？
佐久間：例えば長調や短調というような、大多数の人が「明るい感じ」「暗い感じ」と認識しやすいロジックは存在しています。そういう意味で、そのどちらでもない感じ、その移り変わりといった曖昧な部分に配慮された音の設計にしています。その上で、所作も相手に理解を委ねる点で曖昧さが生じ、その中で多義的な解釈と共創のような部分が生まれるかと思います。よく東洋古来の音楽には明確な一般的な調性がなく、その場に集まる人たちの中でのチューニングが重要視されるように語られることもありますが、まさにそういった曖昧さを介在することが「相手との共創を促す」という面で所作に結びつくのではないかと思います。
Shosa-FutureDialogue-の可能性とは？
菊地：堀部さんは、視覚表現デザインを担当いただきました。このプロジェクトはどんな成果につながると思いますか？
堀部和也（以下、堀部）：今回のプロジェクトから様々なインターフェースのデザインに対して具体的な示唆が得られると思っています。 また、アンドロイドアバターのデザイン自体が、今後人間のメンタルに関わる部分で生活をより豊かにするものだと思っています。
菊地あかね（以下、菊地）：自分が子供の頃に感じた孤独や、周りの大人が嘘をついているように見える気持ち悪さに悩んでいる今のZ世代や子供たちに、コミュニケーションについてもっと広い視野で考えるきっかけを作りたい。また、身体性の価値向上というか、パパ活など身体を大事にできない若者問題に対して一石を投じたい。ロボットと共存する未来はかなり先ですが、そこにつながるヒントを共有して、プロトタイプが将来に活かせるようにしたいですね。
－－具体的にどんな分野に生かされるべきだと感じていますか？
菊地：いま述べた若者の問題に加えて、総合的に見るとコミュニケーションの問題ですね。たとえば、コミュニケーション不足や仲違いといった関係値の人たちや、プライバシーやコンプレックスなど言いにくいことを心を通して相手を傷つけずに伝えるとか。さらにそれに関連したサービスや製品のクリエイティブ視点につなげたいですね。
－－所作がこのように扱われることがこれまでありましたか？
菊地：所作や「○○道」といった芸道の方々は型にハマりがちで、クリエイティブに落としている事例があまりない気がします。またマーケティング視点でカメラや動きを取得して売上に貢献するものはありますが、あくまでそれは目的ベースでの利活用の仕方ですね。
－－クリエイティブ領域としての新しさはどのあたりに感じていますか？
菊地：命のないものに命を与えることを日本人や日本文化はずっとやってきたと思いますが、現代ではそれを変換したり実装することがさらに必要だと考えています。ロボット開発は、イーロン・マスクの「Tesla Bots：テスラボット（通称、Optimus：オプティマス）」がやっている産業レベルのものと、日常レベルのものに分かれますが、日本ではなかなか投資額の違いからも産業レベルではなく日常レベルに特化した実験が多いです。むしろ、それを突き詰めるとどうなっていくかという可能性を、KiQが指し示していければいいと思っています。
